“没想到传统戏曲有这么大的吸引力。”观众周女士说。3月16日下午，周女士陪年近八旬的母亲来云间剧院观看上海越剧院三团演出的经典越剧《梁山伯与祝英台》，她原以为看的人不多，没想到剧场内几乎座无虚席。
下午2时半，舞台上灯亮乐起，一段在民间广为流传的爱情故事缓缓展开。上海越剧院的青年演员王舒雯、杨韵儿将梁山伯与祝英台这两个人物形象演绎得栩栩如生，在悲剧的底色中展现出人性的温柔与美好。观众们热情的掌声一次次响起，为演员们富有感染力的唱腔和表演叫好。
与传统版本相比，这一版在保留经典唱腔和情节的基础上，融入了更多现代元素，让这部经典作品焕发出了新的生命力。“草桥结拜”一场，梁山伯与祝英台的相遇表现得清新自然。在“十八相送”中，祝英台对梁山伯的深情暗示细腻入微，通过眼神、唱腔和身段，将祝英台的聪慧、深情和无奈展现得淋漓尽致。梁祝的爱情最终被封建礼教束缚，哭灵化蝶处理得既凄美又无奈，让人为之动容。
舞台布景也是一大亮点。此版采用了虚实结合的设计风格。前几折以小桥流水背景勾勒出江南水乡的意境，营造出一种空灵而诗意的氛围。“楼台会”则采用较为写实的布景，搭配柔和的灯光进一步增强了场景的真实感。到了“哭灵控诉”，舞台上的灯光突然转为冷色调，强烈的光影对比突出了祝英台的悲愤与绝望，让观众仿佛能真切感受到她心中的万般痛苦。
灯光熄灭、大幕拉上，演出刚结束，还没到谢幕环节，数名越剧迷已迫不及待起身激动地大喊“演得好”“太棒了”。散场后，一位老人由家人搀扶上轮椅，行动不便也阻止不了心中对戏曲的热爱。三位阿姨还舍不得走，她们手里捧着节目册合影留念，直言“年轻演员唱得不输老一辈越剧名家”。一位青年越剧爱好者趴在乐池边与乐队老师交流着，眼里充满敬佩。
“没想到越剧迷们这么热情，昨天上演的经典越剧《红楼梦》也一样几乎满场，很少有人提前退场。”云间剧院工作人员说。
